Скоро театры отправятся на традиционные летние гастроли или возьмут тайм-аут для подготовки к новому сезону, и если вдруг вы еще не посмотрели самые щемящие премьеры 2024 года, то мы подготовили для вас экспресс-гид. Выбирайте и бегите за билетами
Повод 1. Сравнить два спектакля одного театра
Этот год богат на премьеры для театра «Шалом». «Поезд жизни» — рассказанная «местным сумасшедшим» история «великого исхода»: попытке евреев из Восточной Европы имитировать свою депортацию в Палестину. «Люблинский штукарь» — рассказ о фокуснике, который мечется между любовницами, карьерными возможностями и крайностями собственной человеческой природы.
Сцена из спектакля «Люблинский штукарь».
Фото
Анна Лебедева
Оба спектакля душераздирающе психологичны: герои показаны, будто вывернутые наизнанку, — настолько искренне, печально и правдиво. Оба спектакля — о надежде в реальности, полной абсурда. И оба же спектакля современны и технологичны.
В «Поезде жизни» лауреата «Золотой маски» Галины Зальцман актеры вступают в контакт и с видеомэппингом, и с музыкой, специально созданной для спектакля, и с необычной пластикой, выдуманной для них хореографом Ильей Оши. А в «Люблинском штукаре» также лауреата «Золотой маски» Яны Туминой они становятся циркачами, осваивают приемы иллюзии и клоунады.
Ближайшие показы:
«Поезд жизни» — 25, 26 и 29 мая, 16 июня 2024 года
«Люблинский штукарь» — 6 июня 2024 года
Адрес: Москва, Варшавское шоссе, 71к1
Фото
архивы пресс-служб
Повод 2. Сравнить два спектакля одного режиссера
Антон Федоров не только один из самых популярных молодых режиссеров, но еще и один из самых плодовитых. В этом году стартовали его «Мадам Бовари» в театре «Маска» и «Собачье сердце» в МТЮЗе — спустя 30 лет после первой постановки по этому произведению Булгакова на сцене этого же театра. Приятно угадывать почерк автора, который вырисовывает образы героев без прикрас и сглаживания углов, но при этом с огромным сочувствием.
Сцена из спектакля «Мадам Бовари».
Фото
архивы пресс-служб
Оба спектакля — попытка поразмышлять о предлагаемых авторам темах, а не стремление досконально точно передать все детали. Федоров, скорее, угадывает саму суть, настроение, идею и дух произведений. И при этом делает их очень по-своему. В «Бовари» — столь традиционное смешение «французского с нижегородским», в «Собачьем сердце», напротив, нарочитое избегание любимых цитат и уход в гротеск. Отдельные бонусы — ярчайшие актерские работы трупп театров.
Ближайшие показы:
«Мадам Бовари» — 22 мая, 16 июня, 26 июня 2024 года
Адрес: Москва, Комсомольский проспект, 28
«Собачье сердце» — 26 мая, 8 июня, 20 июня 2024 года
Адрес: Москва, Мамоновский переулок, 10
Кадр из спектакля «Собачье сердце».
Фото
архивы пресс-служб
Повод 3. Сравнить книгу, фильм и театральную постановку
Есть книги, которые экранизируют и ставят в театре чаще (например, «Пигмалион» Бернарда Шоу), есть те, которые обласканы меньше (например, «На дне» Максима Горького). Но из всех экранизаций часто выделяется какая-то одна, которую сложно «переплюнуть». Увидев однажды «Мою прекрасную леди» с Одри Хепберн сложно научиться видеть пьесу иначе. Ровно так же с фильмом-спектаклем «На дне», где сыграли Евгений Евстигнеев, Валентин Никулин, Андрей Мягков, Игорь Кваша.
Сцена из спектакля «Пигмалион».
Фото
архивы пресс-служб
В этом контексте смелость режиссеров, которые берутся за эти сюжеты и ставят их в современном театре, вызывает особое восхищение. В «Пигмалионе» Виктора Крамера в «Театре Сатиры» действо происходит в нарочито преувеличенных декорациях «лаборатории звука», превращая актеров в стимпанк-жителей этакого «Городка в табакерке» (хотя, скорее, шарманки). Ко всему прочему режиссер отказал героям Сергея Чонишвили и Ангелины Стречиной в счастливом финале, тем самым добавив трагизма постановке.
Да и в спектакле «Над не» МХАТ им. Горького (этом гимне борьбы с отрицанием) герои также оказываются в неожиданном пространстве — «действующей нейропсихологической обители» (Д.Н.О — по сути в психиатрической клинике). А медийный состав на сцене — Александр и Екатерина Стриженовы, Алиса Гребенщикова — добавляет постановке Галины Полищук задора и молодежности.
Ближайшие показы:
«Пигмалион» — 31 мая 2024 года
Адрес: Москва, Триумфальная пл., 2, стр. 1
«Над не» — 27 сентября 2024 года (ничего, что майские билеты уже разобрали, важно успеть до новых премьер)
Адрес: Москва, Тверской бульвар, 22
Сцена из спектакля «Над не».
Фото
архивы пресс-служб
Повод 4. Сравнить постановки с 30- и 90-летней разницей
«Иногда они возвращаются». И это не цитата из тизера к хоррору., а констатация факта. Спустя 30 лет после постановки по Набокову Валерия Фокина в Театре Ермоловой — ныне под руководством Олега Меньшикова — вновь играют «Приглашение на казнь». Имя режиссера не менее звучное для современности, чем Фокина для советской публики. Марина Брусникина размышляет о «несовпадениях индивидуальности героя с окружающим миром» и выбором на непростую главную роль молодого актера Андрея Мартынова прозрачно намекает на то, что «всегда есть выход и спасение». Будущее — за «непохожими», прекрасными в своей индивидуальности людьми.
Сцена из спектакля «Приглашение на казнь».
Фото
архивы пресс-служб
Еще большую разницу между постановками — 90 лет — в качестве козыря приготовила зрителям директор Театра на таганке Ирина Апексимова: Денис Азаров ставит на ее сцене «Веселых ребят». Режиссер не пытается слепо повторить успех фильма с Леонидом Утесовым и Любовью Орловой. Он признается, что его главная задача — исследовать эволюцию комедии и показать, что вера в светлое будущее, юмор и искренность будут востребованы во все времена.
Ближайшие показы:
«Приглашение на казнь» — 24 мая, 16 и 28 июня 2024 года
Адрес: Москва, ул. Тверская, 5/6
«Веселые ребята» — 29 мая 2024 года
Адрес: Москва, Земляной Вал, 76/21, стр. 1
Сцена из спектакля «Веселые ребята».
Фото
архивы пресс-служб
Повод 5. Сравнить танцевальные шоу в театре
Переплетение жанров сегодня — «новый черный». Все чаще в театре мы слышим актуальный вокал и видим мощные пластические зарисовки. Танцем живет, например, спектакль «Все, что после» — полусон-полуреальность от хореографа Ольги Лабовкиной, которая впервые создала эксклюзивную постановку для артистов Балета Москва в «Новой опере». Необычайную пластику дополняют интересная сценография, электронная музыка и живая виолончель.
Сцена из спектакля «Все, что после».
Фото
архивы пресс-служб
Однако агентство «Арт-Партнер XXI» Леонида Робермана пошло еще дальше и переплело сразу театр, танец и модный дизайн, пригласив в постановку «Русский рэгтайм» (о возможном развитии истории и моды, если бы не было Первой Мировой) хореографа Егора Дружинина и дизайнера Алену Ахмадулину с ее умопомрачительными костюмами с революционными «пасхалками».
Ближайшие показы:
«Все, что после» — 29 мая 2024 года
Адрес: Москва, Каретный Ряд, 3, стр. 2, cад Эрмитаж
«Русский рэгтайм» — 12 октября (спектакль редкий, даже штучный, поэтому расхватывают, как пирожки)
Адрес: Москва, Берсеневская набережная, 20/2, Театр Эстрады
Сцена из спектакля «Русский рэгтайм».
Фото
архивы пресс-служб
